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viernes, 18 de julio de 2008

resaca


Todos los que alguna vez hemos probado alcohol hemos tenido por lo menos una vez de exceso, tal vez la primera vez que tomamos en la adolescencia creyéndonos capaz de soportar cantidades industriales, o cuando necesitamos perder en algo la mesura y esa vocesita que grita al oído, cual conciencia vertical: "...y si dice que no???!!!, ...y si dice que no?!!!!," para poder atacar con valentía y soltura alguna presa fémina, o como cuando quisimos ser el alma de la fiesta, o como cuando queremos olvidar alguna amargura que se cuela en la sangre directamente al cerebro para alojarse ahí y mantenerse perenne en la memoria, pero sobretodo como aquellos, que usan el licor como una constante para ver en su espejo una sonrisa ya que para el resto del día solo queda una turbia y depresiva mirada.
Yo, al igual que todos los varones de mi familia tenemos poca tolerancia al alcohol por lo que nuestras ansiedades no son satisfechas mediante su uso; sin embargo en pocas y moderadas ocasiones he bebido y me excedido en algunas pocas; sucede que cierta vez, en Iquitos, un domingo de esos en que las calles estaban plenamente vacías, había recién acabado un trabajo a eso de las 3 o 4pm, cuando al salir de mi oficina, me crucé con un pata que venía de una reunión, Paco, quien audaz y sigilosamente me dio información relevante, "tengo una botella de ron que me ha sobrado!"; con algo de temor accedí, temor generado por no haber almorzado, cosa que incrementaría mis espectáculos resacales. Decidimos mantenernos donde estábamos como base de control en la Sgto. Lores, frente al Colegio Sagrado Corazón, naturalmente vacío como la ciudad; al frente la china Yérika y Magaly, reunidas en el centro de trabajo de la primera, prestas a participar, por lo menos de público, se acercaban de vez en cuando para conversar un poco; una vez acabado el licor, la importancia a la ausencia de alimento, como arte de magia, desapareció!!, después de la segunda botella me encontraba solo, cual borracho de bar de callejón, sentado en la acera, negándome a mayor inserción de licor en mi organismo, frente a la moto que Paco había dejado a un costado del motocarro donde él y Magaly continuaban bebiendo y conversando, mientras la china se mantenía al frente, trabajando. Las 8 de la noche y la ciudad parecía revivir; los parroquianos salían de la Matriz, iglesia principal del distrito, y circulaban a pie rumbo a sus respectivos hogares; un buen número escogía como camino la Sgto. Lores, pero en medio de la cuadra 3, las familias y ancianas que habían dejado su vista, minutos atrás, puestas en la figura del señor y sus milagros, se golpeaban el pecho y persignaban ante un espectáculo bochornoso y patético: un joven se mantenía sentado en la acera mientras adornaba generosamente las llantas de una moto con todo lo que su digestión no pudo procesar dejando al vehículo en una suerte de arte pizzero de muy mal gusto y fermentado. De estos bochornosos espectáculos tengo sólo 2 en la ciudad de Iquitos; la otra ocasión, ya la contaré más adelante.

Por otro lado, en algunas personas, la resaca consecuente, significa el olvido total de sus actos cuando su anatomía era fiel vehículo de licor; cosa que en algunos casos pueden ser muy convenientes, pero en otras definitivamente no lo son. Vean estos 3 divertidos Spots para tv para distintas cervecerías, que tocan el tema de la resaca, es divertida y espero, nadie se identifique con ellas, ...je.




sábado, 12 de julio de 2008

tururú: pc vs mac


Es indudable que toda área comercial acarrea competencia, esto conlleva a que las agencias de publicidad busquen, de acuerdo al público objetivo, separarlas mostrando las bondades y maquillando los defectos o aspectos sin relevancia del servicio o producto que ofrece el cliente, creando una necesidad de uso valiéndose de un lenguaje audiovisual efectivo en los medios precisos para llegar a un mercado de consumo; el lenguaje y la creatividad son las herramientas de las que se vale el creativo para llegar a hacernos consientes de las ventajas y desventajas de su producto y la competencia, algunas son sobrias, elegantes e inteligentes, otras ingeniosas, caricaturescas, directas y en algunos casos, destacan esas diferencias que casi siempre, a pesar de haberlas percibido, se nos escapa como evidencia tangible para una elección certera. Un buen ejemplo es el Spot tururú en la que se alude a
las desesperantes y casi rutinarias respuestas electrónicas pre grabadas de telefónica, al llamarla, por una emergencia o reclamo, "turutú, tururú (sonido a través del teléfono que provoca ciertos calambres cerebrales concluyendo en la seria intención de maltratar físicamente, hasta el total agotamiento, a algún empleado de dicha empresa), en este momento no lo podemos atender, por favor intente en otra oportunidad...."; un clásico!.




La verdad no soy quien para decir cuál es mejor, o una Pc o una Mac, a pesar de que en el medio en que me desenvuelvo, la publicidad, las preferencias se inclinan a la Mac porque según se dice, estas se hacen con un propósito definido; hace no mucho, por las alianzas y acuerdos internos, me comentaron de que esta diferencia se ha reducido, sin embargo, mi estado embrionario en dichos menesteres me limita a sentarme frente a cualquier computadora ya lista, sólo y únicamente para usarla, sin reparar en su marca o demás características que la verdad no me interesa mientras funcione y me sirva tal cual quiero. La competencia entre ambas, competencia directa, es bastante agresiva: he aquí unos Spots de la Mac en la que se compara ingeniosamente con la tradicional Pc; son bastante divertidos y sobre todo, certeros, yo, como muchos millones, somos tristemente testigos de ello.





sábado, 5 de julio de 2008

luthiers, talento argentino


Yo era aun pequeño cuando, como todo mocoso en época de vagancia, prendido en la televisión, miraba un programa español que me gustab
a; no recuerdo del todo el nombre pero era de esos, que con el formato de magazine, mostraba una serie de anécdotas que se realizaban en todo el mundo de habla hispana, era un programa que buscaba conciliar y fortalecer lazos entre Hispanoamérica con la Madre Patria; recuerdo que en uno de sus tantos programas, pasaron a un grupo americano que daba una función en Europa, no recuerdo con precisión dónde, pero me llamó la atención la incansable cola que daba vueltas y vueltas a la cuadra en espera los dejasen entrar; fue la primera vez que oí hablar de Les Luthiers.











La oficina en que
trabajaba compartía instalaciones con una realizadora de audio en la que trabajaba un pata, Piero Stendardi, que venía continuamente donde yo estaba, cuando no tenía nada qué hacer y a veces me mostraba muy buena música que hasta ese momento no había oído, como por ejemplo Dave mathews Band o Dream Teather; en una de esas trajo una cinta con la que nos arrastrábamos de risa, era la segunda vez que oía Les Luthiers; primero sólo los oí, fue después que llegué a ver sus videos ya que lamentablemente cuando vinieron a Lima para presentarse, me encontraba fuera de la capital.

1965, septiembre, Festival de Coros Universitarios en la ciudad de San Miguél de Tucumán, situada al noroeste de Argentina, entremés humorístico; Entre los participantes, un grupo de jóvenes presentaban una obra al estilo La Pasión según San Mateo de Johann Sebastian Bach pero con el texto sacado del prospecto de un laxante, La Cantata Modatón!, con instrumentos construidos por ellos mismos con materiales poco ortodoxos (tubos de cartón, papel maché, ruedas, tubos de ensayo, etc); a pesar de haber presentado un espectáculo ovacionado el año pasado, el grupo Musicisti, liderado por el flaco Massana, estudiante de arquitectura habían destacado por encima de los demás llamando la atención de la prensa:


  • Hace un año habían cautivado a sus colegas cuando interpretaron una increíble ópera de Mangiagalli... Sin embargo, Modatón barrió con cualquier precedente. La cantata fue ideada por Gerardo Masana, y se inspira en el prospecto explicativo de un laxante…
  • La composición química del remedio, sus propiedades, las indicaciones, sus efectos y la posología son tratados en forma precisa en la cantata…
  • Los responsables de Modatón, opus No debe ser utilizado en caso de náuseas, debieron inclinarse ante el vendaval de aplausos que siguió a la interpretación.


Luthiers, nombre con el que posteriormente se harían conocidos y con el que supe de ellos, es una palabra francesa referida a los que crean instrumentos musicales, puesto que muchos de los instrumentos con que tocan son creados por ellos mismos. Marcos Mundstock, Carlos Núñez Cortés, Daniel Rabinovich, Carlos López Puccio y Jorge Maronna, son los actuales integrantes; grandes músicos y exquisitos humoristas, salvo Mundstock que no es músico sino locutor profesional y redactor publicitario, quien con poderosa voz y fino humor hace las presentaciones e incursiona en el canto siendo parte vital de tan talentoso grupo humano que por casualidad y la buena fortuna, para nosotros por supuesto!, han hecho de esta, su modo de vida, en la que incurren en ocasionar rabietas de humor entre los que acuden o ven sus espectáculos. Su trayectoria ha arrancado aparte de admiración y risas numerosos reconocimientos bien merecidos:

• Premio Martín Fierro 1975 - "MEJOR LABOR MUSICAL " de 1974
• Premio Estrella de Mar Temporada 1974/75 al Mejor Show Musical
• Premio Enterprisse 1974
• Premio Santa Clara de Asís 1975
• Premio Sol de Plata 1975
• Premio del Municipio de la Costa (1975)
• Premio Estrella de Mar 1982 al Mejor Espectáculo de Humor
• Premio Prensario 1983
• Premio Konex 1985 Mención Especial
• Premio Salimos 1985 al Mejor Espectáculo Musical
• Premio Moliere 1989
• Premio ACE 1992 Mención de Honor a la Trayectoria Discográfica
• Premio Prensario 1992
• Premio Prossa 1993
• Premio Santa Clara de Asís 1995
• Maestros de las Artes. Mención de Honor 1998, otorgada por la Municipalidad de la Ciudad de Buenos Aires.
• Huéspedes de Honor de la Ciudad de Córdoba (1998).
• Visitantes Ilustres de la Ciudad de la Plata (1998).
• Premio Especial Florencio Sánchez 1999 al Mejor Espectáculo de Humor
• Visitantes Ilustres de la Provincia de Mendoza (2000)
• Premio Max Hispanoamericano de las Artes Escénicas 2001
• Premio Podestá 2002 (Mención de Honor a los 35 años en el espectáculo)
• Estrella de Mar Mejor Espectáculo Musical “El Grosso Concerto” (2002)
• Estrella de Mar Mejor Iluminación “Las Obras de Ayer ” (2003)
• Premio Argentores a la Trayectoria – Junio 2003
• Al Maestro con Cariño 2004 – Escuelas de Periodismo Tea y Deportea
• Premio Clarín Mejor Espectáculo Musical "Los Premios Mastropiero"
• Orden de Isabel La Catolica - Gobierno de España– Agosto 2007
• Distinción de Ciudadanos Ilustres - Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires –2007


Caballeros, Impecables músicos, agudos letristas y finos humoristas, un exquisito producto gaucho que vale la pena destacar una y mil veces; una genialidad que ha parido Argentina.












nota: Hubiese querido enlazar la página oficial o alguna página, pero tienen tantas que no sé cual es oficial y cual no; basta con poner el nombre del grupo o de cada uno... prueben!

martes, 1 de julio de 2008

televisión, qué hay?


De pequeño, tenía la costumbre de echarme en el piso al pie del mueble en donde colocaban el equipo de sonido, pero con mis piernas levantadas hacia él formando, una L, para poder ver Tv, con mis series predilectas; el motivo de la cercanía del equipo de sonido y la Tv era porque en las ocasiones en que la familia se reunía en la sala para ver alguna película, el audio era conectado en el equipo para digamos tener mayor espectacularidad en la intimidad del hogar. Hecho un mocoso, un pericote que disfrutaba
haciendo mugre su ropa, a pesar del casi enfermizo deseo de casi toda ama de casa como mi madre que mantenía la casa impecable, me despertaba a las 8am los domingos y los días de ocio, para echarme en la acostumbrada posición para ver los dibujos de la Warner, Robotech, Capitán Raymar, Thundercats, con el personaje que hasta ahora se recuerda gracias a la innatural, monstruosa y divertida fusión entre Jorge Benavides y Magaly Medina, etc. Ya mayor, tampoco he podido desprenderme de ese lado infantil por lo que aun disfruto de esos dibujos y algunos más con lenguaje un poco más crudo como Los Simpson y Soul Park, o más adultos, como Lain y sobretodo Evangelion, ...Geniales!!, dibujos que sobresalen de la avalancha de animes, esos dibujos japoneses que hoy invaden el mercado en todo el mundo.


















Las series para televisión han evolucionado drásticamente de acuerdo a la madurez en que el público objetivo se ha desarrollado, con un lenguaje más crudo y sincero, intentando mesurar esos clichés para hacer más creíble la historia e identificar al público con sus personajes, incluso ahondando en temas delicados y con personajes complejos y oscuros
que lejos de marcar un tono moral se hunden profundamente en conflictos personales y muchas veces antisociales pero con rasgos comunes que no solamente llega a impactar en el espectador sino que lo envuelve en su simpatía, a pesar de que muchos de ellos rompen olímpicamente las normas sociales; es pues el caso de Dexter, una de las más interesantes series en la actualidad de la cadena norteamericana Showtime, basada en el libro Darkly Dreaming Dexter, vendido en habla hispana como El Oscuro Pasajero, escrito por Jeff Lindsay, con 2 secuelas del mismo, pero sin relevancia en la serie, salvo algunos detalles del 2do libro. Dexter, el asesino más carismático de la televisión, interpretado impecáblemente por Michael C. Hall, es un forense especializado en sangre del Departamento de Policía de Miami, sumamente agudo e inteligente como la mayoría de los psicóticos, pero inocente en algunos temas, y en muchos aspectos muy normal, hasta ejemplar: fiel novio, divertido padrastro, preocupado hermano, máscaras que ha sabido articular gracias a las instrucciones de su padre ya fallecido, el único que en verdad lo conoce, para ocultar su lado oscuro, a aquel psicópata que lleva a cuestas la necesidad de asesinar por placer; una historia muy bien contada, con personajes muy definidos y trabajados; inteligente y audaz, creativa y polémica, o la adoras o no la soportas, porque quiebra la relación tradicional y plastificada de lo que se debe ver; hasta qué punto los medios deben responder a los dogmas morales que determina la educada sociedad?, hasta qué punto la creatividad debe pretender ceñirse a los rígidos principios de lo que se considera correcto, mermando la libertad de volar, mutar y quebrar sus propias reglas?; es una brillante e inteligente serie que expone sincera y brutalmente la mente de un psicópata: excelente!.



Nótese el detalle del brazo que sostiene el rostro de Dexter; no es suyo, es de un cadáver.





24, otra audaz e innovadora propuesta producida por Imagine televisión, creada por Robert Cochran, en la que un agente federal de la unidad antiterrorista de Los ángeles CTU, Jack Bauer, interpretado por el ganador del Globo de Oro, Kiefer Sutherland, debe resolver el peligro inminente de un ataque terrorista a los Estados Unidos
de Norteamérica, plasmando en pantalla personajes a quienes normalmente se guarda un culto casi inmaculado por su cargo o lo que representa, como al héroe, al presidente y los tradicionalmente morales, autoridades de su país, humanamente complicados, con propios y naturales conflictos, errores e intereses personales, en tiempo real, vale decir la hora que dura semanalmente la serie (40 min en realidad, sin comerciales), guarda estrecha relación con la hora en la historia, es decir, una hora de transmisión es 1 hora en la serie, por lo que cada temporada de 24 capítulos abarca solamente 24 horas de la historia: un día. La serie se emitió por primera vez en el 2001 en 13 capítulos, y no fue hasta que su protagonista Kiefer Sutherland ganó el globo de oro por su interpretación en los primeros diez capítulos y la audiencia subió, que la cadena Fox ordenó rodar el resto de la serie. 24 ha mantenido un buen nivel de audiencia a lo largo de sus temporadas, y el primer capítulo de la quinta temporada, cuyo estreno en Estados Unidos se emitió el 15 de enero de 2006, fue uno de los más vistos de toda la realización. La sexta temporada se estrenó en Estados Unidos el 14 de enero de 2007 y finalizó en mayo. Está asegurado el rodaje de la séptima y la octava temporada; espero ansioso.




















The Shield, serie policíaca de la cadena Fx Networks, cuenta la historia principalmente del Equipo de Asalto, de una división experimental del Departamento de Policía de Los Ángeles ubicada en el ficticio distrito de Farmington, una zona multirracial con elevada tasa de delincuencia, donde se reconvierte una antigua iglesia en la nueva comisaría de Policía conoc
ida como El Corral; equipo especial anti-bandas, conformado por cuatro detectives con métodos tan efectivos como ilegales, liderados por el detective Vic Mackey, interpretado por Michael Chiklis, el guapo Ben de los 4 fantásticos, ganador del Emmy y el Globo de Oro por su papel en esta serie, quienes utilizan la violencia, el robo, la extorsión e incluso el asesinato para llevar a cabo su labor en las calles, entrelazándose con la vida personal de cada uno de los personajes, sus conflictos y conceptos personales, de forma natural y real. Por aquí han desfilado grandes como la genial Glenn Close como la capitán Mónica Rawling y Forest Whitaker como el teniente Jon Kavanaugh. La serie acaba de emitir su 6ª temporada en los Estados Unidos y se especula que la 7ª y última se emita a partir de septiembre del 2008.



















3 de las que considero, las mejores series en la actualidad; aunque, por supuesto, hay otras a la par, como House, My Job, Monk, etc, que en algún momento hablaré; por lo pronto, estas 3 son sumamente recomendables!.



lunes, 23 de junio de 2008

hulk

En el 2003 una osada adaptación a la pantalla fue llevada por Ang Lee que, pese a las críticas, tuvo un gran éxito; era una propuesta basada en los comics originales matizado con los conflictos psicológicos de los personajes que con un argumento más dramático confronta los fines particulares del padre con el repudio del hijo a la condición a la que fue sometido; un detalle que, con la genial actuación de un insufrible y ensimismado Nick Nolte, le añade un aspecto dramático más adulto y crudo a pesar del aplasticado gigante verde.



Para este año, uno de los mejores actores de su generación, un grande del cine, Edward Norton, conocido por sus tan variables, versátiles y brillantes actuaciones en películas como Primal Fear, con la que debutó el 96`, American History X, Fight Club, 25th Hour, The Illusionist, entre otras, nos trae una versión más de la masa, escrita por él mismo, Zak Penn, y Stan Lee, creador del personaje y de otros muchos de gran éxito en la Marvel y dirigida por Louis Leterrier; debo confesar que a pesar de saber de la presencia de 3 grandes actores como Norton, Tim Roth y William Hurt, el trailer no me era muy esperanzador; un Hulk igual de plastificado, pero menos verde ecológico como en su antecesora, y con la piel más maltratada le daba un puntapié al nada fornido oficial Tim Roth: poco menos que absurda fue mi prejuiciada opinión, ya que recién al verla, cuenta me di, de que la historia justifica ese y cada uno de los que a mi juicio en un inicio, eran torpezas de producción; una historia basada en la serie de televisión con el desaparecido y muy humano Bill Bixby y Lou Ferrigno, quienes aparecen en el filme, el primero en su antigua serie, Mi marciano favorito, y el segundo como guardia de seguridad; incluso parte de la emotiva y muy buena canción de la serie aparece también, The lonely man. Entretenida, bien contada, extremadamente violenta, al menos para niños, que he visto asistir en el cine de Risso, un suspenso de buen ritmo, sobretodo el inicial, jugando con las sombras, y más Banner que Bana; mucha acción bien manejada, con matices precisos de drama, conflictos internos de los personajes, impecables como siempre, Norton y Roth, buen humor, y con mayor vozarrón que la primera.

sábado, 21 de junio de 2008

sorry gas en Tv

Al parecer, las accidentales huidas digestivas en los momentos menos decorosos se están haciendo cada vez más populares; no sólo en producciones como la de Helen Hunt sino también en la televisión; tal vez porque la industria ha crecido inmensamente, porque los comunicadores son menos cuidadosos o tal vez porque la alimentación actual es cada vez más traicionera..., quién sabe?!; el asunto es que estas curiosidades se han hecho de lo más populares por la morbosidad de la gente, de la cual debo confesar, soy participe; he aquí algunas de esas gracias que lejos de causar reacciones adversas, alimentan la curiosidad, la risa y hasta el rating:










Es una suerte que la comunicación virtual se limite al video y al audio.


sábado, 14 de junio de 2008

diablo de renault

Hace ya unos años, en un video de la exposición de clio, hallé un spot para la renault de mucho ingenio; una producción impresionante que ha llevado bien el concepto del creativo a la pantalla; un lenguaje dinámico, juvenil e inteligente: una joyita gaucha de mucha creatividad y audacia.




miércoles, 11 de junio de 2008

spot francés


Hace unos días me llegó un mail;
Kathy, amiga actriz, inspiradora y forjadora, siempre atenta a cual muestra de buen arte se exponga, me envió un spot francés, parte de una campaña de concientización, crudo, inteligente y sobrio. para disfrutar:



(hacer click en ► para correr el video)

texto: En el mundo, una persona muere de sida cada 10 segundos
sidaction


martes, 10 de junio de 2008

rock peruano en el 2000


Me había llamado la atención un spot comercial muy bien realizado para la de lima y la comunión de la idea entre el video y el audio, pensando que el audio era un jingle; sin embargo me di la grata sorpresa buscando en youtube que era una banda peruana la que había aportado uno de sus temas para el spot,
gaia se hacía más conocido gracias a esta buena idea y a sus propias virtudes, habiendo tenido sus videos, como pegaso, un buen rating en mtv; gaia se muestra en sus producciones como una banda joven, con un rock fuerte, ordenado y creativo, una melodía trabajada aunque con cierta carencia de voces, con personalidad y buen gusto; una propuesta muy interesante.






El tema que se utilizó para el comercial tiene por nombre segunda ley, pero también tienen otros muy recomendables como pegaso con video hecho y promocionado en mtv, y armada subterránea; temas de su primer disco, la teoría de volar del 2007.


gaia en vivo en el jammin

Otra de las bandas que busca también una personalidad sólida con una producción bastante respetable es
zen, banda nacida en lima en el 2002 con una producción casera, llegando por propios méritos a darse un lugar en un mercado tan difícil e ingrato como el peruano para salir luego por mtv; buen sonido, sólido, maduro, lineal por momentos (flat) pero consistente.


video de zen

Uchpa es una propuesta original y madura de un rock vernacular, si se puede llamar así; interpretando temas folclóricos en blues y rock sin perder la identidad y cantando en quechua, aunque algo desordenados, con rifts interesantes y bien puestos; una excelente propuesta que vale la pena apreciar.

video de uchpa

Amén, banda iniciada en 1995, haciéndose conocida por su tema decir adiós; llevando a cuestas el peso y la personalidad de ésta, marcello motta en la guitarra y voz; creativa, juvenil y bohemia, más personal que profesional, más natural que comercial, sin solidez pero con mucha libertad y frescura.

amén, concierto


Rock peruano en el 2000, totalmente escuchables y con futuro: hay material!, amén.




sábado, 3 de mayo de 2008

amadeus


Era una de esas noches en las que habíamos quedado con el personal del programa de Tv que produciamos en Iquitos, 5 sentidos, en ver una película en casa de mi hermano y analizarla al final de ésta. Es pues, que era una práctica con la idea de, a falta de orientación profesional, instruirlos en el análisis del desarrollo de la historia, los perfiles de los personajes, la dirección, la fotografía, la actuación, musicalización, etc... como parte de un proyecto audiovisual. El filme elegido para esa noche fue Amadeus de Milos Forman, con las actuaciones de un memorable Tom Hulce como el músico austriaco, el genial F. Murray Abraham como Antonio Salieri y Jeffrey Jones en un divertido y desorejado José II el emperador; ganadora de 8 oscars, impecablemente realizada. La historia se desarrolla desde el punto de vista del músico de la corte de Vienna, Salieri, quien iniciaba el film con una cruda confesión, se autoproclamaba como el asesino de Mozart. En lo personal, no era la primera vez que la veía, y siempre con las mismas emociones. Es una de mis predilectas.

Hubieron dos hechos que hicieron de este momento ...único. La intervención de dos de las chicas.

En cierta escena, Amadeus, afectado tremendamente por el fallecimiento de su padre es expuesto, en su cordura, frente a la presencia de un desconocido emisario quien le encarga la composición de un réquiem. Sucede que al caer la noche, mientras wolfgang escribe una misa obligado por una austera situación, es que se escucha a alguien tocar la puerta haciéndolo levantarse con temor, sosteniendo el candelabro lleno de velas encendidas. En ese momento la devota atención al filme quedó interrumpida: "¡Alaucito! ¡Le cortaron la luz!", con una sinceridad y piedad conmovedora la encantadora chinita se apiadaba del músico del siglo dieciseis: Recontra perdidaza. Esto evidentemente provocó risas y obvios almohadazos.

Continuando con el filme y ya casi al final, con la lacrimosa de fondo, el director con delicada y sensible habilidad nos muestra el fallecimiento del maestro, "¡Qué! ¿Así no más muere?". Una lágrima que en ese momento recorría mi mejilla izquierda producto del emotivo momento del filme, en una mezcla de impotencia y dolor, se negó a continuar su camino y se regresó a mi ojo. Un deseo casi incontrolable de colocar uno de mis pies dentro de la boca de Vanessita por haber arruinado el momento fue casi imposible de contener, sin embargo, no teniendo esa satisfacción, por lo menos, unos cuantos almohadazos aminoró la tentación.

En estos días, otra alumna, futura comunicadora, amiga mía, verá la película por recomendación mía. Espero no tener que oír tremendos comentarios.


.


martes, 18 de marzo de 2008

el grammy en iquitos


Como todo muchacho, me formé teniendo como principales referentes a la familia, mis padres y mi hermano. De mi padre intenté aprender la agudeza de la palabra, la pasión por el deporte y la avidez por las artes, sobretodo la música y la pintura. De mi madre, la nobleza y la urbanidad, cosa en la q
ue obviamente, me faltó prestarle más atención. Siguiendo a mi viejo y posteriormente a mi hermano Juan Carlos, quien a diferencia de papá, sí llegó a concluir sus estudios en el conservatorio. Disfruté de oír y hacer música. Las circunstancias me llevaron a aprender lo poco o mucho que sé de manera doméstica, habiendo sido bendecido con amistades y una familia, de alguna forma vinculada a ese arte, haciendo un poco de bulla con mocosos, quienes como yo, compartíamos el gusto por la buena música, aunque con preferencias poco populares, el rock progresivo, clásico, el jazz.







(izq - der) el chino issac en el bajo; julio atras, en la bateria; yo, en los teclados y daniel en la guitarra






Ya en iquitos, a pesar de la carencia de un público que disfrute más allá de los c
ontagiosos ritmos cumbiamberos, agasajados con pronunciados derrieres, cerveza y decibeles estridentes, buscamos con mi hermano y algunas amistades, ajenas al común denominador por intención propia, que hacer algo de música que nos llene ese vacío que el trabajo y la falta de tiempo cruelmente nos arrebata. Sin embargo, la falta de tiempo nos cobraba nuevamente caro, evitando llevar más allá nuestra bulla.

Produjimos un programa de tv llamado 5 sentidos, una especie de magazine que buscaba que guardar una óptica juvenil, fresca e inteligente, rescatando los valores de la
ciudad con un lenguaje dinámico en el que los temas artísticos tenían una gran importancia. Tuvimos la suerte de contar con un grupo humano fácil de querer, que por distintas circunstancias fue variando. Es pues que en esta época, la ganadora del grammy arribaba en tierras amazónicas para ofrecer su arte, la encantadora Susana Baca, a quien preparamos una campaña publicitaria que abarcaría medios de televisión, radio y prensa en busca de darle al público iquiteño un espectáculo diferente al que está acostumbrado, un espectáculo de calidad internacional. Una entrevista con el programa reveló su inquebrantable humildad y profesionalismo. Agradeció la campaña e hizo su música con un público que había llenado el recinto, lastimosamente, mucho de él asistía más para jactarse de su presencia que de disfrutar en verdad de la ganadora del grammy.

Ya pasó un tiempo de esto. Espero haya la oportunidad de repetir momentos como esos.









Yo, Susana y Juan Carlos, mi hermano.








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