Carnage (2011)

Un pleito violento entre niños obliga a sus padres a una afable reunión para conciliar y resolver, como adultos, lo que sus hijos no pudieron hacer por su condición de infantes. Sin embargo, con el transcurrir del tiempo, disyuntivas y frustraciones, particulares y en común, derrumban cualquier buena intención y convierten su búsqueda de la razón en un enfrentamiento emanado de prejuicios sociales e impotencia, brutal, cínico, entre imprevisibles alianzas y descarnadas decepciones. 

Las mejores series del 2013

Sin duda el 2013 no fue nada malo con respecto a las producciones para televisión, al menos internacionalmente. Este año será recordado por el fin de las geniales Breaking Bad, una despedida por todo lo alto cuyo final se convirtió en un viral globalizado, y Dexter que, si bien es cierto su última temporada fue algo floja, muy lejos de las anteriores, sigue siendo una de las mejores producciones hechas para la televisión. Ahora, toda lista depende del punto de vista de su autor y seguramente muchos títulos relevantes quedarán al margen. Estas son siempre subjetivas y tiranas, así son las listas. He aquí un balance personal, sin un orden específico, de lo que considero las mejores series de este 2013 que se nos va.

Adiós a un grande: Aristóteles Picho

El teatro y el cine peruano están de duelo. Uno de los grandes se ha ido. Falleció el gran actor huancaíno y profesor universitario Aristóteles Picho Martinez. El actor sufría de un síndrome cordonal posterior, que afectó su médula espinal. Picho contó en una entrevista que contrajo el mal en el 2011, debido a que una fiebre de más de 40 grados le produjo “un golpe de calor en la columna”, dañando irremediablemente la sensibilidad en sus miembros inferiores y superiores condenándole a una silla de ruedas. El artista perdió la vida en su cama, descansando, aparentemente por un paro cardíaco en la mañana del sábado 21 de diciembre pasado.

Gravedad (2013)

Un silencio imposible, una quietud desquiciante, la profundidad del vacío y el terror de la soledad son los escenarios de la nueva propuesta del mexicano Alfonso Cuarón. Todo flota dentro de la inseguridad de la deriva. Cuarón no dispone de una introducción narrativa para el desarrollo de la historia, ni siquiera lo intenta, por el contrario se esmera en colocar al espectador dentro del escenario, dentro del espacio, de su silencio, de su inmensidad, evidenciando su insignificancia, su pequeñez, despojándolo de cualquier firmamento al que aferrarse para su seguridad y sostén. Gravedad es una odisea espacial que se sumerge en la simplicidad de la lucha por no morir, en el instinto básico de la sobrevivencia.

Amour (2012)

Amour es una cinta que obliga a mirar donde nadie quiere hacerlo, que obliga a desenpolvar miedos profundos, a enfrentar el destino y al fantasma de la extinción. Amour es dura y desgarradora, y al mismo tiempo, delicada y dulce. Amour es la resistencia a renunciar y es la entrega a lo perdido, es el rechazo a lo ya escrito y la lucha por conservar tu realidad. Cuando el deterioro físico, psicológico y emocional se apoderan a paso lento -desesperante-, arbitraria e ineludiblemente de tu mundo, la humillación de perder lo que eres, el dolor de extraviarte en tu mente.

Los Miserables (2012)

Para comenzar debo reconocer tener cierta animadversión hacia los musicales, salvo muy contadas excepciones que, por cierto, no son las más taquilleras. Sin embargo también debo reconocer que algunas impresionantes actuaciones hacen que la puesta en escena de un osado Tom Hooper sobre la adaptación musical de Claude-Michel Schönberg y Alain Boublil de la famosa novela, valga la pena.

Seeking a Friend for the End of the World

Una noticia radial termina por lapidar todo ápice de esperanza, Mathilda, un meteorito que enrumba a la tierra, no ha podido ser desviado en el último intento del hombre para no ser extinguido. Quedan veintiún días de vida antes de que colisione con la Tierra ¿Cómo reaccionar ante tan determinante anuncio? ¿Negación, amargura, aceptación, resignación? ¿A qué destinaríamos nuestros únicos veintiún días de vida? ¿Qué haríamos en tan corto tiempo? ¿Pasar más tiempo con la familia y amigos, reconciliarnos con los que alejamos sin querer, ser los mismos y hacer lo mismo que cuando no estábamos enterados, buscar que cumplir las cosas que nunca hicimos, darnos al abandono, entregarnos al hedonismo más puro y desenfrenado hasta el fin de los días, sin temor a consecuencias que nunca llegarán?

The Dark Knight Rises: Batman

"Es el mejor de los tiempos, es el peor de los tiempos. Es la edad de la sabiduría, y también de la locura. Es la época de la fe, y también de la incredulidad, la primavera de la esperanza y el invierno de la desesperación. Lo tenemos todo, pero no somos dueños de nada, caminamos derechito al cielo pero tomamos el camino a otro lado. En fin, esta época es tan parecida a todas las épocas, que nada de lo que aquí voy a contar debería, en realidad, sorprendernos. Nada. Ni el perdón, ni la venganza, ni la muerte, ni la resurrección" 

Charles Dickens 

Historia de dos ciudades 

Christopher Nolan nos entrega este año su tercera y última parte de la trilogía del hombre murciélago, Batman, con la promesa tácita de un producto digno del legado de su predecesora, el Batman de Ledger (permítanme la licencia): El caballero oscuro, pero ¿Cómo igualar o superar a aquella que ha exprimido el máximo rendimiento a la oscuridad de un comic? ¿Cómo igualar la potencia de su argumento, ese bien construido castillo de naipes, la riqueza de sus personajes y el parto de un tan magnífico, intenso, potente, perturbador e irracional Guazón, el mejor de todos? Quienes, como yo, entraron a la sala del cine esperando un gran filme sin alcanzar la maestría de su antecesora se equivocaron.

The Grey: Un día para sobrevivir

Una angustiosa, cruda y estremecedora historia acerca de la supervivencia y el enfrentamiento con la muerte. Infierno Blanco, o Un día para sobrevivir (en Perú), títulos limitados y directos que distan largamente del contundente y ambivalente The grey, título original, está basada en el relato corto “Ghost walker” escrita por el también co-guionista de esta producción, Ian Mackenzie Jeffers, quien junto al director Joe Carnahan son autores de la adaptación.

The beaver

Antes que nada y por las dudas, The Beaver (el Castor), no es una comedia. Es un anómalo drama familiar, extraño, con brisas de humor infantil y negro en un oscuro y extremista ambiente surrealista que linda con la inocencia y las muchas miserias de la vida familiar, entre el autoaislamiento, la soledad, las expectativas como ser humano y la constante búsqueda de la felicidad.

Dorian Gray

Adaptar un clásico de la literatura supone siempre un riesgo. Si para cualquier libro de moda ya de por sí se erizan cuantas afiladas garras en cuanto consideren han prostituido la historia, peor es aún cuando la novela es considerada un clásico por el planeta entero. Los ortodoxos, con toda seguridad, pedirán la cabeza del blasfemo.

Oscar Wilde, uno de los dramaturgos más destacados del Londres victoriano, célebre por su agudo ingenio, publicó la versión completa, allá, en abril de 1891 (la de 1890 carece de varios capítulos que el autor añadió posteriormente), de una de sus obras más celebradas, El retrato de Dorian Gray, hoy uno de los clásicos modernos de la literatura occidental pese a que en su momento la crítica habría sido dura, con adjetivos como "nauseabundo", "afeminado", y "sucio", en gran madida por la percepción del autor acerca del hedonismo, su crítica a la moral convencional y sobretodo por las muestras de erotismo sodomita que escandalizó la época. Cabe mencionar que se presume Wilde era homosexual (sentenciado en una época en que esto significaba un delito) y este era un tema que tocaba contínuamente en sus obras.

Fair Game (2010)

Tras los atentados del 11 de septiembre a los Estados Unidos, la administración norteamericana de George Bush con la aprobación total, política y social de una población dolida y aterrorizada, necesitaba una excusa para invadir Iraq. Cualquier cuestionamiento que pusiera en duda la justicia en la intención bélica debía ser amputada. Valerie Elise Plame es una ex agente encubierta de la CIA que trabajaba investigando la posibilidad de armas de destrucción masiva en el exterior, cuyo esposo, el ex diplomático estadounidense Joseph Wilson, ante la posible conexión entre Niger e Iraq en la venta de uranio para Saddam Hussein, fue enviado a Niger en febrero del 2002 para comprobar dicha hipótesis. Sin embargo, su investigación comprobaría lo contrario. Cuando George W. Bush, pese al informe que invalidaba tal presunción, justifica la invasión a Iraq con la supuesta compra de este material por parte de Hussein, Wilson publica las conclusiones de su informe en un artículo en el New York Times, el cual dejaba sin sustento dicha justificación. 8 días después, el periodista Robert Novak haría pública la identidad encubierta de su esposa, exponiéndola...

Camino

Camino es un filme extraño, indefinido, que se niega a emitir juicios limitándose a una visión ambigua y de confusión moral. Un cuento de hadas sádico, brutal y a la vez emotivo, a veces excesivo, donde nunca queda claro si critica o defiende el comportamiento de sus personajes. En algunas escenas parece hacerlo, en otras parece lo contrario. Una mezcla de la crudeza de una descarnada realidad y su agonía, con la inocencia infantil y la fantasia de los sueños, haciéndonos recordar al Mar Adentro de Amenabar, otorgándonos, casi con tono exigente, el compromiso de juzgar...

Planeta de los Simios (R)evolución

Por los años 70 se apoderó del pensamiento popular temores apocalípticos producto de la guerra fría, el miedo a una guerra nuclear final que nos condene con el definitivo exterminio del hombre. Filosofías y conceptos que cuestionaban los intereses y la política de las potencias que miraban siempre con hostilidad su competencia, brotaban reclamandoles mayor y mejor juicio, juzgando tal celo de poder a costa de vidas humanas, como consecuencia de la estupidez del hombre.

Festival de cine de lima 2011

El Festival de Cine de Lima, el evento cinematográfico que organiza la Universidad Católica está de nuevo para este 2011 y se inauguró este viernes último teniendo como presidente del jurado a la reconocida actriz de Doctor Zhivago (1965), Geraldine Chaplin, hija del genial Charles Chaplin.

Son sólo 15 años y el Festival de Lima se ha convertido en parte del calendario cultural latinoamericano. En la ceremonia de inauguración realizada en el Museo Pedro de Osma en barranco el viernes, con todo y la tradicional alfombra roja, se dio homenaje a la conocida actriz por su carrera, al director argentino Eliseo Subiela en agradecimiento por su participación en la primera edición del Festival de Lima donde ganó el premio principal con “Despabílate amor” y a la semana de la crítica de Cannes. El director del Festival, Edgar Saba, fue el encargado de entregar el premio de honor, el Spondylus, a Geraldine Chaplin, así como Alicia Morales, codirectora del Centro Cultural de la Universidad Católica de Perú, hizo lo propio con Subiela.

Ricardo Palma, Feria del Libro 2010

La tradicional y más antigua Feria del Libro, Ricardo Palma, en su edición 31ª, regresó a su lugar de origen, después de haber sido, por la carencia cerebral del ex burgomaestre miraflorino Manuel Masías, impedida el año pasado, de usar el parque kennedy de Miraflores, con 120,000 titulos de obras y publicaciones de diferentes géneros, recibiendo la visita de 150 mil personas y una venta superior a los 3 millones y medio de soles en los 11 días que duró la fiesta cultural más tradicional del Perú....

El secreto de sus ojos

Por fin se estrena en Lima El secreto de sus ojos, aquel filme gaucho que le robó, con merecida justicia, el cetro hollywoodense a la ingenua Teta asustada de Claudia Llosa, cosa que no quita méritos a la joven cienasta peruana que poco a poco se hace de una carrera prometedora y fructífera. No cabe duda que el cine argentino está en uno de sus mejores momentos y la producción de Juan José Campanella, el mismo de la genial y laureada El hijo del la novia, así lo demuestra...

La Pontífice: Johannes Anglicus (La película)

En 1996 la escritora norteamericana Donna Woolfolk Cross publicaba una novela basada en una historia que según personajes como Lutero, Petrarch y Bocaccio, así como algunos documentos que datan 2 siglos después de la época en que se ambienta dicho relato, antes de la reforma del siglo XVI, escritos por autoridades de la misma Iglesia que hoy, a diferencia de esas épocas, niega. Yo ya había escrito hace buen tiempo, tanto de la historia de esta mujer como de la aproximación de esta película.

Para el 2009, Sönke Wortmann, conocido por sus películas Das Wunder von Bern (El milagro de Berna) y Deutschland ein Sommermärchen (Alemania, un cuento veraniego), lleva a las pantallas la adaptación de la novela basada en, hechos ..históricos para algunos, leyenda, para la Iglesia, titulándola Die Päpstin, La papisa en castellano, protagonizada por la actriz alemana Johanna Wokalek, premiada por sus interpretaciones en reiteradas ocasiones en eventos de prestigio como el Adolf Grimme Preis a la mejor actuación en el 2006 y el Bambi, premio de mucho prestigio en Alemania, por su interpretación de una terrorista en la producción "Der Baader-Meinhof-Komplex" y elogiada en su país tanto por la crítica especializada como por la prensa popular por su reciente interpretación como la Papa Juana. La actriz escogida para el papel protagónico inicialmente fue Franka Potente pero se retiró a último minuto aduciendo falta de tiempo...

Siempre a tu lado Hachi

Nada provocaba esperar algo bueno de un film alrededor de un emotivo hecho real ocurrido en el Japón de los años 20 sobre la lealtad de un can de raza Akita hacia su amo. Era presumiblemente, un melodrama sin fondo con el único objetivo de desencadenar una avalancha de lágrimas, pañuelo en mano, de aquellos que tienen a alguien de 4 patas esperándolo en casa. Sin embargo, la delicada y excelente estética, emotiva y perfecta estructura de Hachi: A Dog´s Tale, o simplemente Siempre a tu lado como se tituló en castellano, hacen de ella una producción muy bien lograda y poética. El sueco Lasse Halström, ya se había hecho algo conocido a través de un muy duro relato de iniciación infantil titulado Mi vida como un perro, que pese al título, tiene muy poco que ver con esta historia...

La capital y el cine en el 2010, Festival de Lima

Este 6 de agosto invade nuevamente la capital el mejor cine del mundo con la decimocuarta edición del Festival de Lima, organizada por la Pontificia Universidad Católica del Perú, que exhibirá un centenar de películas aproximadamente, hasta el 14 del mismo, con algunas novedades como la participación de cinematografías desconocidas para nosoros como la nicaragüense y la costarricense con cintas como "Yuma" y "Agua fría de mar". También contará con la presencia de uno de los más grandes actores del cine argentino actual, el genial Ricardo Darín, protagonista de la ganadora del Óscar “El secreto de sus ojos”, “El hijo de la novia” y “Nueve reinas”, todas, películas ejemplares, así como el muy buen actor colombiano Manolo Cardona, coprotagonista de la película peruana "Contracorrientes"...